ادبیات

از طرف ناشر   هدف از پدید آوردن این اثر و دیگر آثاری که سلسله وار به طبع خواهد رسید، ارائه ی مصور گنجینه های جاویدان ادبیات کهن ایران، فراتر از مرزهای سنی و جغرافیایی است.

برای تمام الفاظ مربوط به حوزه کمدی، عمدتاً سه مجموعه با سه شاخه اصلی پیشنهاد شده که به ترتیب عبارت اند از: طنز، هزل، و هجو. طنز، قلقلک ارواح فرهیخته و فرزانه است، هزل برای مخاطبان معمولی و هجو مانند شلاقی است که تنها افراد دارای ضریب هوشی کم تر از آن بهره می برند. نقیضه نیز اصطلاحی است برای آثاری که برای مقابله با آثار جدی به گونه هجو، هزل یا طنز ساخته باشند. نقیضه می تواند هم زیرمجموعه طنز باشد و هم هزل و هم هجو، مانند نقیضه های طنز بسحق اطعمه، نقیضه های هزل خارستات قاسمی کرمانی و نقیضه های هجو پریشان قاآنی.   کتاب حاضر پس از تعریف طنز، هزل و هجو به بازتاب آن در قرآن و روایات اختصاص یافته و آنگاه نگارنده ضمن بیان تعریفی از نقیضه نمونه آن را در شعر و نثر آورده است. سپس به نمونه های طنز و هزل و هجو در برخی متون و اشعار کلاسیک و معاصر، و نیز مجله های فکاهی اشاره کرده است.

این اثر علمی به چگونگی بازی بازیگر در مقابل دوربین فیلم و سینما پرداخته و میان بازیگری تئاتر و فیلم و سینما تفاوت جدی قائل شده است. این کتاب برای دانشجویان رشته بازیگری و کارگردانی سینما نوشته شده است.هنر بازیگری شاید پرطرفدارترین هنر زمانه ما باشد. جذابیت های بازیگری برای بسیاری فریبنده است و آنها را به خود جذب می کند. امروز اغلب جوانان فکر می کنند که بازیگری هنر آسانی است که فقط با داشتن چهره یا رابطه ای در دنیای سینما، می توان قله های این هنر را فتح کرد. خیلی از آن هایی که می خواهند وارد این عرصه شوند، نمی دانند که بازیگری، هنری پر مشقت و نیازمند فراگیری و تجربه است. نبود آموزش آکادمیک در سینمای امروز باعث شده تا سینما محملی باشد برای بازی بازیگران یک بار مصرف! مهدی ارجمند در این کتاب سعی کرده که قوانین و اصول بازیگری، به ویژه بازیگری جلو دوربین را بررسی کند. او در این راه ابتدا الفبای بازی در یک فیلم را را بررسی می کند و با نگاهی به تاثیرهای هنرهای پیشین به بازیگری، می کوشد تا مخاطب را با اصالت این هنر آشنا کند. او در گام بعدی به سراغ ارتباط قاب و بازی رفته و مسایلی چون اندازه قاب، زاویه دید، میزانسن و عدسی را مورد ارزیابی قرار می دهد. ارجمند تمام مباحث این کتاب را به همراه مصداق هایی شرح می دهد تا درک مسایل پیچیده بازیگری را برای مخاطبش آسان کند. به عنوان نمونه وقتی او از زبان نگاه و زبان چهره یاد می کند، سریعا به نقش ژولیت بینوش در فیلم آبی و یا الیزابت تیلور در فیلم غول اشاره می کند. البته تصویر این بازیگران هم در کتاب چاپ شده تا مخاطب با دیدن تصاویر عینی، درکی بهتر از مباحث مطرح شده در کتاب داشته باشد.   از آنجایی که کتاب به صورت کارگاهی (یعنی سوال و جواب استاد و هنرجو) تالیف شده، مخاطب در برخورد با مباحث پیچیده بازیگری احساس خستگی نمی کند و با رغبت مسائل را دنبال می کند.

کتاب «کتاب حکمت، هنر و زیبایی»، شامل مجموعه مفالات این استاد دانشگاه در زمینه های مختلف هنری است.   عناوین مجموعه مقالات این کتاب بدین شرح هستند: «مایا، تخیل هنری خدا»، «تاملی در مبانی و مبادی فلسفه هنر در عصر روشنگری»، «نسبت عناصر اربعه با مربع و تاثیر آن بر هنر و معماری مقدس»، «مناقشه در وجود و ماهیت هنر اسلامی»، «حکمت یونانی، موسیقی ایرانی»، «نسبت میان اسطوره، فلسفه و موسیقی»، «هنر و معماری اسلامی، قابلیت های جهانی»، «انگاره انسان نورانی در نگارگری ایرنی»، «آغازین نقطه تلاقی دو فرهنگ ایران و هند»، «طبل شیوا، صور اسرافیل»، «عناصر گوهری هنر اسلامی».

کتاب حاضر، پژوهشی است تخصصی در حوزة حقیقت و هنر دینی که به طور مفصل به شعر، ادبیات و هنرهای تجسمی دینی پرداخته است. در فصل اول آن به مبانی نظری هنر، شعر و آثار تجسمی اختصاص دارد. در این فصل نویسنده به غیبت و انتظار عالم قدسی و کودکی هنر پرداخته و آن را به این نظریه پیوند داده است که هنر تا زمانی که به عالم قدسی نپیوندد کودکی بیش نیست و هنر امروزی در انتظار عالم قدسی به سر می برد. تجلی حقیقت در ساحت هنر بخش دیگر است که مددپور، پدیده های هنری را تجلی حقیقت می داند و آن را در راستای تبلور هنر قدسی ارزیابی می کند. هنر را به نقش ازلی و جاودانه رجعت می دهد و ممیزه هنر را تذکر به امر قدسی می داند. در این میان از تکنیک هنری نیز غفلت نمی ورزد و قالب و محتوا را هم سان می داند که می تواند تجلی گاه حقیقت در هنر باشد. نویسنده در فصل دوم، در تاریخ انگاری ادبیات ذیل فرهنگ منورالفکری مشروطه در ایران تأمل می کند و آن را با دید نقادانه می نگرد که جای بسی گفت وگو و بررسی دارد. در بخش ادبیات جدید وی علل نفوذناپذیری مدرنیته را بررسی می کند و آن را وارداتی می داند که بسترش را باید در جای دیگری جست وجو کرد، زیرا ادبیات مدرن ایران با پیشینه ای که دارد، غنی تر و پرصلابت تر از آن است که گریزگاه هنر مدرن غربی باشد.در فصل سوم نویسنده بیشتر روی ادبیات امروز ایران تأمل کرده و علل ضعف داستان نویسی و شعر را به بررسی گرفته که به صورت پرسش و پاسخ ارائه شده است. در این باب نویسنده به ادبیات دینی کودکانه، آزادی و عالم کودکی، عالم فرهنگ و هنر، عالم خطر کردن، اشاره کرده است، همچنین به صورت مفصل در باب ماهیت و ذات هنر و ادبیات انقلاب و دفاع مقدس قلم فرسایی کرده است.   در پایان کتاب نویسنده به هویت هنری در کشاکش سنت و مدرنیسم پرداخته و به طور تخصصی به این بحث که سالهاست میدان کشاکش اندیشمندان اسلامی است، نگاه روشنی انداخته است. تا راه تازه در این افق تاریک باز کرده باشد.

نمايشنامه كوتاه «تفنگهاي خانم كارار» در دوره تبعيد برتولت برشت و در نخستين سال جنگ داخلي اسپانيا، براي يكي از گروه هاي بازيگران الماني در پاريس نوشته شده است.   پسر: آن‌ها رادیوشان را اصلا فقط برای ماست كه این‌قدر بلند می كنند. امشب شب سوم است. دیشب خودم دیدم كه پنجره‌شان را مخصوصا باز كردند تا مجبور بشویم بشنویم. مادر: این سخنران‌ها زیاد هم با آن‌هایی كه توی والانس هستند فرق ندارند. پسر: چرا یك دفعه‌ای نمی‌گویی كه بهترند! مادر: خودت می‌دانی كه به نظر من بهتر نیستند. برای چه طرف ژنرال‌ها را بگیرم؟ من فقط مخالف این هستم كه خون ریخته بشود.

این مجموعه شامل چند بخش با نام های عشق، بی دوران، مخالف، حقیقت، جنگ، مرگ و دنیا است و رویکرد اصلی آن درباره انسان اندیشمند و دارای عواطف و احساس خیالی است که در این روز و روزگاران با ارزش های خود در فضای متضاد محیطی مدرن زندگی می کند.

کتاب تبلیغات (هنر و رسانه ها) از دیدگاه امام خمینی (س)؛ دفتر بیست و سوم از آثار موضوعی تبیانها است که توسط مؤسسه تنظیم و نشر آثار امام خمینی (س) استخراج، تنظیم و به چاپ رسیده است. در این مجموعه گفتار و نوشتار رهبر کبیر انقلاب و بنیانگذار جمهوری اسلامی ایران درباره اهمیت تبلیغات و ضرورت و ویژگیهای آن گردآوری و تدوین شده است.   در ذیل، اهمّ موضوعات مطرح در کتاب، تحت عنوانِ جامعِ «عناصر محوری تبلیغ در اندیشۀ امام خمینی(س)» تقدیم می گردد: اهمیت و ضرورت تبلیغ، هدف از تبلیغ، محورهای تبلیغ، نقش عنصر «تدریج» در تأثیر تبلیغ، لزوم اتحاد و هماهنگی در امر تبلیغ، ضرورت توسعۀ دامنۀ تبلیغ، ویژگیهای مبلّغان، وظایف مبلغان، وجوه تبلیغ، مراکز تبلیغ، ابزارهای تبلیغ (مطبوعات، صدا و سیما، هنر اسلامی).

کمیک استریپ، یکی از پدیده های قرن اخیر است که علی رغم ظهور رسانه های تصویری مانند تلویزیون و ماهواره، همچنان جایگاه خود را در رسانه های اجتماعی مانند روزنامه، مجلات و اینترنت حفظ کرده است. اگرچه ظهور کمیک استریپ یا داستان مصور به شکل امروزی قدمتی حدود یک قرن دارد، اما شاید اولین نشانه ها از داستان مصور، مربوط به انسان های نخستین و تصاویر حک شده بر دیواره غار ها باشد. قرن ها بعد، مصریان باستان، با نقاشی بر روی دیوارهای معابد و آرامگاه ها، از زبان تصویر، برای انتقال داستان زندگی مردمان عصر خود به آیندگان استفاده کردند. کمیک استریپ به صورت امروزی، در آمریکا زاده شد و به سرعت، تبدیل به بخش ثابت رسانه های جمعی شد. استقبال عموم مردم از قهرمانان خلق شده در داستان های مصور، تا جایی رسید که دست اندرکاران صنعت سینما، به فکر خلق این شخصیت ها در دنیای تصاویر متحرک افتادند. این هنر نوظهور، به سرعت در سرتاسر جهان اشاعه پیدا کرد و هنرمندن بزرگی در نقاط مختلف دنیا، به تولید کمیک استریپ پرداختند.   کمیک استریپ که در ابتدا به نظر می رسید مخصوص سنین پایین تولید شده است، امروزه هنری است که موردعلاقه تمامی سنین و افرادی با سلایق متفاوت است. کتاب «تاریخچه تحلیلی کمیک استریپ»، نوشته «مهدی ترابی مهربانی»، با هدف شناخت ریشه های این هنر و بررسی چگونگی ایجاد و رشد این هنر تالیف شده است. در این کتاب همچنین به مباحثی همچون رابطه کمیک استریپ با دیگر هنر ها و چگونگی ورود آن به دیگر کشورهای دنیا مطرح شده است. مولف در این کتاب، با استفاده از منابع معتبر، به بررسی چگونگی شکل گیری قهرمانان داستان های مصور در غرب می پردازد. کتاب حاوی تصاویر خوبی است و در آن همه جزئیات در مورد شخصیت های مهم کمیک استریپ در تاریخ نه چندان طولانی این هنر پرداخته شده است. کمیک استریپ در ایران هنری ناشناخته است و تاکنون چندان به آن پرداخته نشده است، اما انتشار این کتاب می تواند تأثیر زیادی در جذب هنرمندان و مخاطبان جهت تولید آثار کمیک استریپ در ایران داشته باشد. کتاب حاوی اطلاعات کاملی در مورد این هنر دوران مدرن است و می تواند مرجع مناسبی برای علاقه مندان این رشته در ایران باشد.

این کتاب«تاریخ و فرهنگ موسیقی جهان» نوشته حسن زندباف با حیطه موضوعی موسیقی و تاریخ نقد موسیقی با بهره گیری از کتابهای مرجع موسیقی همچون «تاریخ موسیقی کنارز» knaurs و«دایره المعارف موسیقی- فرهنگ الفبایی» ullstein lexicon der musik نوشته شده که در سراسر دانشگاههای موسیقی در اروپا تدریس می ‏شود.شناخت تاریخچه تحولات اجتماعی و فرهنگ ملل مختلف، دیدی جامع درمورد چگونگی تکامل و بلوغ آن جامعه به دست می دهد. یکی از لوازم شناخت و درک موسیقی، آگاهی از چگونگی پیدایش ریشه های موسیقی و سازهای هر منطقه جغرافیایی است. برای حصول این شناخت، علاوه بر تحقیق و تفحص در مورد موسیقی و منابع به جا مانده از آثار بزرگان هر قوم، باید در مورد عادت ها و سنت های آن جامعه نیز اطلاعاتی به دست آورد. کتاب «تاریخ و فرهنگ موسیقی جهان»، نوشته حسن زندباف، با بررسی چگونگی پیدایش موسیقی و روند تحولات آن در نقاط مختلف دنیا، اطلاعات جامعی در مورد موسیقی و سرچشمه های آن ارائه می دهد. در بخش اول، نویسنده نگاهی گذرا به تاریخ موسیقی و فرهنگ جوامع گذشته دارد. در این بخش که عمدتاً مربوط به ملل کهن آسیایی و آفریقایی می شود، در مورد چگونگی به وجود آمدن سازها و ایجاد اصوات مطالبی ارائه شده است. در بخش دوم، اطلاعاتی در مورد موسیقی ایران و خاورمیانه ذکر شده است. در قسمت های بعدی نویسنده به بررسی موسیقی غرب و چگونگی شکل گیری آن در تمدن روم و یونان اشاره کرده است.   کتاب همچنین حاوی اطلاعاتی در خصوص موسیقی کلیسا و دوره رنسانس، اُپرا، پیدایش نت موسیقی و موسیقی عصر باروک است. در بخش پایانی هم توضیحاتی در مورد موسیقی معاصر و سبک های جدید موسیقی ارائه شده است. کتاب نثری روان دارد و به فراخور مطالب، از تصاویر خوبی بهره گرفته است. یکی از نقاط قوت این کتاب، بررسی ارتباط بین موسیقی و سازهای هر منطقه جغرافیایی با دیگر تمدن ها و ملل دنیاست. استفاده از منابع و مراجع معتبر، که لیست آن ها در ابتدای کتاب آورده شده است، این کتاب را تبدیل به مرجعی قابل اطمینان برای علاقه مندان موسیقی می نماید. حسن زندباف، بدون هیچ تعصب و نگاه جانبدارانه، موسیقی ایران و خاورمیانه را تحلیل کرده و برخلاف دیگر نویسندگان، سعی در اثبات مالکیت و یا عدم مالکیت یک جامعه بر سازها و یا نواهای موسیقی را ندارد و به عقیده او هنر محصولی است که متعلق به فرد یا دوره خاصی نیست و چون اندیشه انسانی در هیچ محدوده ای بسته نمی شود، نباید بر سر آن جدل داشت.

این کتاب جشن نامه استاد محمد رضا سرشار است که حسین حداد و حسنعلی پورمند آن را گردآوری کرده اند و شامل قسمت های مختلفی است که همگی با زندگی محمد رضا سرشار مرتبط است . در قسمت اول به زندگی نامه و دوره های مختلف زندگی استاد ، در بخش دوم به برنامه رادیویی «قصه ظهر جمعه ِ» ، قسمت بعدی به برنامه رادیویی « از سرزمین نور» و بخش بعدی به حضور استاد در انجمن قلم و چگونگی ایجاد این انجمن توسط استاد پرداخته شده است. یک بخش هم به خاطرات استاد اختصاص داده شده است. این بخش شامل خاطرات کودکی تا جوانی، از نویسندگی تا برنامه های رادیویی، و ... است. در ادامه به سال شمار و فهرست تفصیلی آثار وی پرداخته می شود. بخش پایانی کتاب هم به نگاه دیگران نسبت به استاد اختصاص داده شده است.

این کتاب اشعار مختلفی از خلیلی در قالبهای قصیده، غزل، قطعه، مثنوی، چهار پاره، دوبیتی و ترکیب را در برمیگیرد و علاوه برآن مروری کوتاه برزندگی و آثار وی داشته است. اشعار خلیلی سرشار از مضامین میهن دوستی و عشق به مردم فرودست است. سبک عمومی خلیلی در اشعارش سبک خراسانی است و گاه گرایش به سبک عراقی نیز در آنها به چشم می‏خورد.   بهروز ثروتیان مولف کتاب « برگزیده اشعار خلیل الله خلیلی» در این کتاب تلاش کرده است تا درخشانترین اشعار شاعر افغانی را انتخاب و در اختیار مخاطبان قرار دهد.این کتاب اشعار مختلفی از خلیلی در قالبهای قصیده، غزل، قطعه، مثنوی، چهار پاره، دوبیتی و ترکیب را در بر میگیرد و علاوه بر آن مروری کوتاه بر زندگی و آثار وی داشته است. اشعار خلیلی سرشار از مضامین میهن دوستی و عشق به مردم فرودست است. سخن او لطف و شیرینی فراوانی دارد و غالباً از اندیشه های نو برخوردار است. سبک عمومی خلیلی در اشعارش سبک خراسانی است و گاه گرایش به سبک عراقی نیز در آنها به چشم می خورد.

درباره شعر علی معلم باید بدانیم که شعر او دو وجه دارد: وجهی عام که به زبان خواص است و وجهی خاص که به زبان عوام نزدیک تر است. وجه نخست شامل مثنوی است و وجه دوم شامل غزلیات، قطعات و قصاید. معلم در مثنوی های خود نوآوری بنیادینی را در امتداد قالب های شعر کلاسیک پی افکنده است. به کار گرفتن اوزان غزل و قصیده در مثنوی و رویکرد به فضای شعر نیمایی، ضمن حفظ موازین کلاسیک، تعریفی فشرده از شعری است که معلم به ادبیات دهة اخیر عرضه داشته است. در اشعار معلم، تقریباً هیچ گاه به بیت یا مصراعی بر نمی خوریم که در آن ها وجه ادبی فدای حوادث و جریانات و هیجانات سیاسی و اجتماعی و... شده باشد. او تأثیر سنّت هزار و اند سالة شعر فارسی را به نحوی بسیار شگفت انگیز و زیاد در شعرش عرضه می کند. شعر او به واسطة نظم ممتاز، دیدگاه فکورانه و بینش عمیق شاعر، ممتاز و مشخص شده است. اما به گفتة سعید هوشنگی و اکبر بهداروند به کارگیری تعبیرات مستعمل و تکراری، یکی از کاستی های موجود در غزل معلم است. استفاده از صحنه های خیال دیگر شاعران، از نمودهای دیگر نقص کلام وی است؛ به ویژه در غزل ها. دکتر صابر امامی می گوید: «آفرینش و توجه به اسطوره های خلقت، از مضمون های اساسی شعر معلم است.» از سوی دیگر محمد کاظم کاظمی در نقد اشعار معلم بیان می کند: «علی معلم یک سلسله هنرنمایی های زبانی دارد که بعضی شان اندک اند اما مجموعة این ها، زبان او را متمایز و پُربار ساخته است. وجه مشترک همه این کارهای زبانی، خارج ساختن جمله از ساختار عادی و هنجار آن است.» جواد صالحی می گوید: «به گمان من، شعرهای این شاعر، مثل شاعران سبک هندی، برخوردار از ابهامی است که شاعر به عمد در شعرهای خود اعمال کرده است، و این ابهام ناشی از دیدگاه معرفت شناسی اوست و...» در این کتاب همچنین شاعران و نویسندگان دیگری نیز به نقد و تحلیل اشعار علی معلم پرداخته که از میان آن ها برخی یک شعر را برگزیده و آن را مورد نقد قرار داده اند.

جلد اول کتاب «با یادخاطره» درآمدی بر خاطره و خاطره نگاشته های پارسی درتاریخ ایران ، حاوی دو بخش است: کلیات (فصل اول با نام « کلیات خاطره»، فصل دوم موسوم به «کلیات خاطره نویسی وخاطره نگاشته ها») و تاریخ نگاشته ها از آغاز تا اسلام (فصل اول تحت نام «آثارپارسی باستان» حاوی مطالبی پیرامون عهد زرتشت و دوران مادها و پارسه؛ فصل دوم با عنوان «آثار پارسی میانه» در برگیرنده دوره اشکانیان و ساسانیان).   جلد دوم این مجموعه، مشتمل بر نقل و نقد گونه ها ونمونه های خاطره نگاشته ها در ادوار ادبی و تاریخی ایران بعد از اسلام تا انقلاب اسلامی است و جلد سوم به طور مستقل به بحث درباره چند وچون خاطره نویسی وخاطره نگاشته های جنگ ودفاع مقدس می پردازد و ازنظر مولف جلد اول ودوم مقدمه ای هستند برای مباحث جلد سوم کتاب.

«املت دسته دار» را باید شاخص ترین اثر ناصر فیض بدانیم؛ هرچند اگر او خود کارهای دیگرش را دوست داشته باشد! با این حال، مجموعه کارهایی که قرار نبود برای چاپ از زیر دست طنزپرداز نامدار کشورمان خارج شود، به نحوی مرتب شد و به قول خودش ریز و درشتشان کرد تا در قالب کتابی با همین عنوان به دست مخاطب برسد. او در مقدمه کوتاه و طنز کتاب از ماجرای چاپ این آثار سخن می گوید و معتقد است که طنزپرداز باید رو داشته باشد تا قریحه اش رو بیاید و این رو داشتن هیچ مناسبتی با پررو بودن ندارد. او در همین چند سطر، دفتر طنز حوزه هنری را هم معرفی کرده و چاپ آثار جوان تر ها را وزش هوای تازه خوانده است. شعرهای «املت دسته دار»، طنز روراست، صریح و البته اخلاقی است. به اوضاع و احوال سیاسی کشور، اشاره های روشن و باصراحتی دارد که شاید نشود همین مفاهیم را از زبانی غیر از زبان طنز شنید. با این حال، شیرینی سروده های ناصر فیض به اندازه ای است که طعم گس انتقاد، در کام خواستاران ننشیند. برخی عناوین اشعار موجود عبارتند از: غزل مدرن، گریه کردن، فهمید بد شد، در طلب حج، اختلاف، دلبر بی استخوان، به دنبال قافیه، آن قدر است نیست، املت دسته دار، یه لقمه نون، قصیده داش غلام، در خرابی قم، اسباب هنر و...

کتاب حاضر، مجموعه مقالات همایش حکمت معنوی و فلسفه هنر در تبیین اندیشه های دکتر مددپور است که برگزارکنندگان آن پژوهشگاه فرهنگ و هنر اسلامی حوزة هنری و دانشکده هنر شاهد بودند. مرحوم مددپور، نویسنده، پژوهشگر هنری معاصر و استاد دانشگاه بیش از 20 سال عمر خود را صرف مطالعه، تحقیق و تدریس در زمینه مباحث مختلف هنر دینی، اسلامی و فلسفه کرد. وی همچنین مدیریت گروه مطالعات دینی هنر پژوهشگاه فرهنگ و هنر اسلامی حوزه هنری را بر عهده داشت و ضمن تدریس در دانشگاههای کشور عضو هیئت علمی دانشکده هنر دانشگاه شاهد بود. دهها جلد کتاب و مقالات علمی و هنری و همچنین سخنرانیهای متعدد در حوزه های حکمت و فلسفه هنر اسلامی، مدرنیته و مباحث گوناگون اجتماعی و فرهنگی از جمله فعالیتهای آن مرحوم بود. این کتاب دربردارنده مجموعه مقالات است در تبیین اندیشه ها و فعالیتهای در حوزه هنر و فلسفه اسلامی در هنر دینی، که با مقدمه ای از مرتضی گودرزی دیباج به عنوان غربت اندیشه (یادمانی به مناسبت درگذشت دکتر مددپور) که به آراء و اندیشه های گوناگون مددپور در حوزه های متفاوت پرداخته است. مقالات این مجموعه عبارت است از غربزدگی و استحاله های فرهنگی، تأملی بر ظهور حقیقت در موسیقی غربی و شرقی، برجستگیهای ممتاز هنر اسرارآمیز نگارگری ایرانی (در دورة اسلامی)؛ بررسی تطبیقی «مفهوم غرب زدگی، عوارض و پیامدهای آن» در ساحت اندیشه متفکران زنده یاد جلال آل احمد و مددپور؛ یاد کرد وارستگی و رهاشدنی و... . که در بیشتر آنها به تبیین اندیشه ها و نوشته های مددپور به صورت علمی پرداخته شده است. پایان کتاب مصاحبه های چاپ نشده ای از مددپور آورده شده است. به طور نمونه تأسیس فلسفه هنر بر مبنای حکمت معنوی و... . وی معتقد بود که هنر اسلامی و هنر شرقی دین مدار، تنها آفرینندة زیبایی نیست؛ بلکه زبان لطیفه ای نهانی است که در آن فلسفه اشراقی با زبان زیبایی به هم آمیخته اند و از هنر یک زبان عینی ساخته اند. او به دنبال نه تنها اطلاق در هنر که به دنبال نسیم یقین در حقیقت هنر اسلامی و شرقی بود.

کتاب از سه فصل اصلی با عناوین «اصول طنزنویسی»، «قالب های طنزنویسی» و «طنزنویسی به روایت طنزنویسان» تشکیل شده است. این سه فصل کلی به 31 بخش تقسیم شده اند و در هر یک از این بخش ها به جزئیات طنزنویسی پرداخته شده است.از ویژگی های این کتاب می توان به واژه نامه انگلیسی-فارسی و فارسی- انگلیسی در انتهای کتاب اشاره کرد. «اسرار و ابزار طنزنویسی» را می توان گامی اولیه در این زمینه دانست که عاری از مشکلات و اشتباهات نخواهد بود ولی امیدوارم انگیزه ای باشد تا دیگران هم در این حوزه بیشتر وارد شوند.عنوان این کتاب را به یاد منوچهر احترامی، «اسرار و ابزار طنزنویسی» گذاشتم که وی این نام را بر یکی از کلاس های خود نهاده بود همچنین از عمران صلاحی که در یکی از گفتگوهایش آرزو می کند روزی برسد که در ایران به مقوله طنزنویسی به صورت علمی پرداخته شود٬اشاره کرده ام.در ایران کتاب های منبع و مرجع در ارتباط با مباحث نظری و علمی طنزنویسی کم است و این خلاء باعث شده که من تلاشی برای تدوین این کتاب در قالب تالیف - ترجمه داشته باشم و در بخشی از آن یادی می شود.گفتنی است در این کتاب از شخصیت های بزرگ حوزه طنز 

این کتاب شامل بررسی شگردهای آفرینش شعر و مباحث‏ نظری و طرح چند فرضیه تازه است، که هدف از نگارش آن، توصیف ‏و طبقه ‏بندی جدیدی از صناعات ادبی وابسته به شعر می‏ باشد.   کتاب ‏از 10 فصل و 39 بخش تشکیل شده، که عناوین فصول عبارتند از:«مروری بر ملاحظات نظری»، «پیشینه ‏ی مطالعات زبان‏ شناختی ‏ادبیات»، «ابزارهای آفرینش شعر»، «تراز ادبی»، «سنت فن شعر»،«انتخاب»، «واقعیت ‏گریزی»، «بدیع شعر»، «پیشنهادی برسبک‏ شناسی ادب فارسی»، «پایان سخن». ساخت گرایی/برجسته‏ سازی/ صورت گرایان روس/ مطالعات ادبی در مکتب پراگ/گریز از قواعد زبان خودکار/ قطب‏ های استعاری و مجازی/ مجاز/تشبیه/ کنایه/ استعاره/ ایهام/ تضاد/ اغراق/ نشانداری درمعنی‏ شناسی/ نظام ‏شناختی و انگیزش فراشناختی/ واقعیت گریزی‏ و کذب/ مبانی طبقه‏ بندی صناعات/ مروری بر سنت سبک‏ شناسی/شاخص‏ های تعیین سبک و... . از جمله مواردی است که در این‏ کتاب بررسی شده است.